Seni Iran Pada Tahun 1600–1800 – Safawi terus menjadi pelindung penting seni di bawah Shah ‘Abbas (memerintah 1587-1629). Di antara seniman pada masanya adalah Riza-yi ‘Abbasi, putra pelukis istana ‘Ali Asghar dan murid Mu’in yang terkenal. Meskipun ia adalah pewaris bentuk lukisan yang sangat tradisional, Riza memperkenalkan serangkaian subjek baru ke oeuvre Persia .
Seni Iran Pada Tahun 1600–1800
kargah – Wanita setengah telanjang, pemuda lesu, dan kekasih segera datang untuk menggantikan pahlawan Shahnama dan Khamsa dalam banyak repertoar artis. Sosok-sosok modis ini juga disalin dalam tekstil, panel ubin figural, dan media lainnya. Namun, itu bukan hanya subjek lukisannya, tetapi bakat Riza-yi untuk menangkap emosi batin pengasuhnya dan garis kaligrafinya yang terkenal yang membuatnya dikagumi. Karyanya mengatur nada untuk sebagian besar abad ketujuh belas, karena murid-muridnya menggunakannya sebagai batu loncatan untuk mengembangkan gaya mereka sendiri .
Baca Juga : Seni Ukir Monabat Kari Iran
Peran Iran sebagai peserta utama dalam ekonomi yang lebih besar yang diciptakan oleh ekspansi komersial Eropa abad keenam belas adalah pengaruh lain dalam seni era ini. Produksi barang-barang artistik menjadi sangat menguntungkan dan ‘Abbas memiliki andil besar dalam mendorong pertumbuhan kerajinan lokal. Dalam tembikar, imitasi keramik dari Iznik di Turki dan keramik biru-putih dari Cina sangat populer, dan teknik asli lusterware dihidupkan kembali .
Tenun karpet berubah dari kerajinan yang dilakukan oleh perantau dan petani menjadi industri nasional, dengan desain yang dirancang oleh seniman profesional di bengkel pengadilan . Banyak karpet Persia dapat ditemukan dalam koleksi di seluruh Eropa karena menjadi simbol status. Kain adalah industri besar lainnya pelancong Jean Chardin dan Jean-Baptiste Tavernier keduanya menggambarkan pabrik tenun sutra di kota Yazd dan Kashan, dan produksi beludru meningkat karena menjadi sangat modis .
Pada abad ketujuh belas, pedagang petualang dan duta besar yang dikirim oleh raja-raja asing datang ke Iran dengan membawa karya seni sebagai hadiah kepada pejabat tinggi Persia. Banyaknya cetakan, buku ilustrasi , dan lukisan cat minyak yang mereka bawa memberikan inspirasi baru bagi para seniman di Iran. Dalam beberapa kasus, karya-karya ini disalin secara langsung, seperti kekasih dari cetakan Belanda yang muncul sebagai lukisan dinding, atau adegan alkitabiah yang dikerjakan ulang sebagai penjilidan buku .
Dalam kasus lain, karya-karya Eropa menyediakan perangkat teknis baru, yang dipadukan oleh seniman lokal dengan elemen lukisan tradisional Persia. Pemodelan, pemendekan, resesi spasial, dan media lukisan cat minyak semuanya diadopsi oleh seniman Persia tetapi digunakan dalam penggambaran subjek yang sudah dikenal atau dalam kombinasi dengan konvensi tradisional.
Efek lain dari ledakan ekonomi adalah terciptanya kelas patron baru. Orang kaya perkotaan, pedagang Armenia, pelancong asing, dan seniman yang tertarik pada karya masing-masing sekarang semuanya mampu membeli karya seni. Akibatnya, lukisan satu halaman, lebih murah daripada manuskrip bergambar lengkap, menjadi populer. Selain itu, seniman tidak lagi bergantung pada bengkel kerajaan untuk pekerjaan.
Setelah ‘Abbas I, Safawi melanjutkan sebagai pelindung, tetapi dalam skala yang dikurangi. ‘Abbas II (memerintah 1642–66) menambahkan Chihil Sutun, sebuah paviliun dengan lukisan dinding berskala besar tentang subjek sejarah dan sastra, ke kompleks kerajaan di Isfahan. Sulaiman (memerintah 1666-1694) menugaskan dua istana lebih lanjut, Hasht Bihisht dan Talar-i Ashraf. Namun, hari-hari besar seni Safawi telah berakhir, dan Iran sedang menuju ke arah yang baru.
Di bawah Afsharids (1736–96), Zands (1750–94), dan Qajars (1779–1924), lukisan cat minyak berukuran besar menjadi media baru untuk mengekspresikan identitas kerajaan. Potret Nadir Shah dari dinasti Afsharid memiliki nuansa militer yang kuat. Dia sering digambarkan sedang menunggang kuda (sebuah konvensi Eropa), atau dengan kapal-kapal yang menumpuk di latar belakang, referensi ke angkatan laut yang dia coba bangun. Gambar kerajaan Zand lebih santai, gambar ikonik adalah Karim Khan merokok pipa huqqa.
Pemerintahannya menandai awal karir Mirza Baba, namun artis ini lebih aktif di era Qajar berikutnya. Pemodelan berat, pencahayaan atmosfer, dan pose statis menandai potret Qajar. Kanvas sering dibentuk agar sesuai dengan relung, dan membentuk bagian integral dari dekorasi arsitektur. Secara arsitektur, kontribusi Zands terutama terletak di Shiraz, yang dibangun kembali oleh Karim Khan di sepanjang garis Isfahan dengan alun-alun publik yang besar sebagai unit organisasi pusat. Di bawah Qajars, ibukota dipindahkan ke Teheran dan kota itu banyak berkembang di tahun-tahun setelah 1800.